Recomienda la BANDA SONORA original de un trozo de una pelicula

"Crónica de Anna Magdalena Bach" es una película francesa de 1968, dirigida por Jean-Marie Straub y Danièle Huillet, que nos presenta fragmentos de varias obras de Bach, vistas a través de un diario ficticio escrito por su segunda esposa, Anna Magdalena.

Como cine, los resultados fueron discutibles. Eso sí, la banda sonora es inmejorable. El trozo enlazado es bastante grande:

De las entregas regulares que la factoría Bloomhouse realiza a Amazon Prime se encuentra un título llamado Nocturne que puede tener especial interés para los que aprecien obras musicales clásicas. Bloomhouse es una productora especializada en temas de fantasia, terror y ciencia ficción, en este caso hablamos de una obra en el subgénero de música demoniaca, si es que tal cosa existe. Una más de las historias derivativas del mito de Fausto que está basada en la supuesta leyenda de la famosa Sonata para Violín conocida como "El Trino del Diablo", en la que se cuenta que le fue interpretada a Tartini por el propio Satán en una noche de insomnio y recordada por el propio Tartini de memoria a la mañana siguiente.

En este contexto y en el marco de una competición artística entre dos hermanas pianistas sobre el fantástico y muy exigente desde el punto de vista técnico 2º Concierto para Piano de Saint Saens transcurre una trama que se pretende inquietante y diabólica pero que a mi juicio resulta apañadilla sin más.

Puede que te guste o que te disguste pero queda la música que es lo que te llevas. No es un mal trato aun a expensas del alma.



Saludos

La saga Bond ha creado practicamente un género propio, casi una escuela de grandes canciones que sirven como buque insignia de cada película. Esto ha alumbrado grandes clásicos entre los que creo que Shirley Bassey en Goldfinger estableció el molde.

Mi favorita no obstane es el Live and Let Die de Paul McCartney y los Wings. Fue mi primer Bond y me parecía la mejor música del mundo, todavía hoy me sigue pareciendo un gran tema como representación de toda una película. El film es puro comic y me gustaría romper una lanza por Roger Moore, quizás el único Bond que no se forjó a la luz de Sean Connery al que todos parecen imitar de una forma u otra. Moore le da un aire como de reírse de si mismo, una auto parodia de si mismo más que del personaje al que desprovee de toda maldad.



Saludos

Menuda saga la de Bond, y canciones asociadas.

Debo confesar que me atraen mucho más, en general, las canciones que las películas; éstas últimas se me hacen todas un poco aburridas, y cuesta arriba. Supongo que es debido a mi escaso interés por la figura del propio Bond.

Mi canción favorita entre la ya numerosa concurrencia:

Así a bote pronto, las canciones que recuerdo de bandas sonoras de James Bond que mas me han gustado han sido Skyfall y la de Duran Duran en "Panorama para matar".

Iniciado por Albert Dirac

Menuda saga la de Bond, y canciones asociadas.

Debo confesar que me atraen mucho más, en general, las canciones que las películas; éstas últimas se me hacen todas un poco aburridas, y cuesta arriba. Supongo que es debido a mi escaso interés por la figura del propio Bond.

Mi canción favorita entre la ya numerosa concurrencia:

Lo interesante de las canciones de introducción a las películas de Bond es que en cierta manera son como las overturas de las óperas, no solo se trata de ofrecer buena música o canciones sino que tienen que sintetizar la esencia de la obra que se va a representar.

Las películas de Bond dejan importantes y muy útiles enseñanzas. Cuando yo me encuentro en una situación complicada siempre me pregunto ¿qué haría Bond en mi situación...?. La respuesta es simple y tranquilizadora; cargarse al malo y acostarse con la buena. También con la mala y hasta con las regulares.

Un Aston Martin también ayuda.

Saludos

Iniciado por El_Empecinado

Así a bote pronto, las canciones que recuerdo de bandas sonoras de James Bond que mas me han gustado han sido Skyfall y la de Duran Duran en "Panorama para matar".

A mi en general me suelen gustar todas, además suelen estar enmarcadas en unas imágenes de lo más sugerentes. Además de los Duran una de las que más me ha gustado (dejando a un lado la del Live and Let Live) en plan más pop-roquero es la de Jack White y Alicia Keys para la de Quantum of Solace. Gran Riff de guitarra de Jack White y no muy mal cantada por Alicia. La cual dicho sea de paso no es fea del todo.



Hasta la de Madonna estaba aprovechable para el Muere otro día.



Saludos

Iniciado por Vanlose

Lo interesante de las canciones de introducción a las películas de Bond es que en cierta manera son como las overturas de las óperas, no solo se trata de ofrecer buena música o canciones sino que tienen que sintetizar la esencia de la obra que se va a representar.

Las películas de Bond dejan importantes y muy útiles enseñanzas. Cuando yo me encuentro en una situación complicada siempre me pregunto ¿qué haría Bond en mi situación...?. La respuesta es simple y tranquilizadora; cargarse al malo y acostarse con la buena. También con la mala y hasta con las regulares.

Un Aston Martin también ayuda.

Saludos

¡¡¡Osti tu!!!, entonces todos somos James Bond.

Iniciado por El_Empecinado

¡¡¡Osti tu!!!, entonces todos somos James Bond.

Si, si te interesa te puedes apuntar a un movimiento @Metoo de Bond. Yo cambiaría el orden de actuaciones, primero lo de acostarse y luego lo del malo, no vaya a ser que se ponga chungo el tema y se termine la saga de golpe.

Saludos

El gran Polansky adaptó una novela de Pérez Reverte (El Club Dumas) para el cine con el talento que le caracteriza. Para la banda sonora contó con la participación del extraordinario compositor polaco Wojciech Kilar (más conocido por su participación en el Drácula de Coppola). Aunque no fue su primera colaboración ni la última (La muerte y la doncella y la posterior El Pianista) el trabajo que realizó en este film me parece extraordinario, más cercano al Drácula por su tono ominoso y lleno de paisajes sonoros sombríos. La banda sonora es tan buena en sus momentos más prominentes como en los más sutiles de acompañamiento de situaciones(su Vocalise). La excelente instrumentación es otro de sus sellos personales.



La película es fenomenal, tan amena como la novela y algo más inquietante en su desarrollo. Una historia diabólica con una de las mejores representaciones demoníacas que recuerdo (esa encarnación en lo que parece una Erasmus nórdica de la salvajemente misteriosa Emmanuelle Seigner), la belleza pecaminosa de Lena Olin, el estupendo Johnny Depp aportando el contrapunto escéptico a la historia y un Frank Langella entre cómico y aterrador a la vez (impagable la lucha a muerte con Lena Olin).





De todas las formas que conozco de sucumbir al infierno esta es la más recomendable.

Saludos

Sobre las imágenes de una rotativa de un periódico sobre los que se muestran en la conclusión los créditos del film "La Sombra del Poder" (State of Play) suena una de esas canciones llenas de resonancias bíblicas, el "Long As I Can See the Light" de la Creedence Clearwater Revival".



Una de esas películas que tan bien le salen a los americanos (aunque parece que está basada en un serie británica) donde se mezcla la política, el crimen y el periodismo como elemento heroico para alumbrar la verdad. No está muy mal ni muy bien, pero lo que más disfruté en la facilidad criminal de John Fogerty para crear clásicos perfectos. Una interpretación espeluznante que demuestra que en la garganta de Fogerty anidan manadas de gatos en celo dispuestos a arañar los sentimientos más dolorosos.

Saludos

Os quería poner aquí una obra que no es exactamente la banda sonora de una película, pero que deriva directamente de ella, al estilo del concierto para violín de Korngold (bueno, igual éste es el tema que se escucha en los titulos de crédito, no recuerdo bien).

Se trata de la Chaconne, que se podría considerar como un concierto para violín y orquesta de un solo movimiento, del compositor John Corigliano. La película es "El violín rojo", la cual os recomiendo si no la habéis visto.

La interpreta Joshua Bell, que grabó también la banda sonora. Como curiosidad, contar que gracias a los royalties de esta película, se pagó el Stradivarius que toca hoy en día.

Una auténtica curiosidad para los amantes de las versiones fílmicas de música operística. “Avanti a Lui Tremava Tutta Roma” (Ante él toda Roma temblaba”), como la exclamación de Floria Tosca tras hundirle un cuchillo en el pecho al malvado Scarpia como muestra de su descontento por el comportamiento avieso del barítono.

Es una película del año 47 del director italiano Carmine Gallione que diseña un más que interesante juego de simetrías entre la representación operística y los hechos que se narran, la historia de una pareja de cantantes (Anna Magnani como Floria Tosca y un tal Gino Sinimberghi como Caravadossi) que durante los ensayos de la obra se ven envueltos en una trama de espionaje entre los nazis y un espía inglés. Realmente bien trenzada y que transpone con maestría todo el drama de la ópera a la vida real, con una segunda parte que se representa en el teatro en el estreno y lo que ocurre en el escenario y tras el escenario no se distingue.



Lastima de ese final de telenovela tan chapucero como simplón. También aparece el gran Titto Gobbi como Scarpia.

Saludos

Una de nuestra glorias nacionales de la música clásica y compositor de algunas de las mejores bandas sonoras que nunca se han realizado en este país, Antón García Abril.

Por poner algo que es reconocible por todos, una de las mejores sintonías que se han compuesto nunca para un programa de televisión;



La música programática en su máxima expresión; manadas salvajes retumbando, bandadas de aves, lagos salpicados por la fauna, el peligro, la lucha por el alimento, el retozar animal...

Saludos